Programação Julho 2018

Dia 1/07 – Sopro Carioca

 (sax, trompete, piano, contrabaixo e bateria)

Lincoln Barbosa (sax tenor), Levy Carvalho (sax alto), Elizio Goethe (sax barítono), Michael Custódio (trompete), Isaías Alves (piano), Norton Simões (contrabaixo) e Nando Menezes (bateria).

O jazz a bossa nova e o samba/choro, são grandes vertentes para o grupo, que busca resgatar esse repertório e compositores da velha e nova geração como: Tom Jobim, Vitor Assis Brasil e Johnny Alf.

Dia 1/07 – Grupo Cultural Mungangas e Pantins apresenta Capelinha de Melão

Espetáculo de contação de histórias e música sobre o ciclo junino brasileiro. Tem o objetivo de apresentar a arte ligada às festas juninas brasileiras através de suas lendas, poesias, superstições e cantos. Capelinha de Melão é desenvolvido pelo Grupo Cultural Mungangas e Pantins, que há quatorze anos desenvolve projetos voltados à cultura popular, com crianças, educadores e idosos.

O cenário é enfeitado com artesanatos coletados em várias partes do Brasil e produzido pelo próprio grupo.

Dia 3/07 – Rock S/A apresenta Cosmobox e Reverb

Cosmobox - Thiago Locke (guitarra, voz), Marcelo Venturini (bateria), Daniel Ribeiro (baixo), Rhaul Victor (guitarra) e Cássia Novello (voz). Criada em 2016 pelos dois guitarristas, Thiago Locke e Rhaul Victor, a Cosmobox consiste em juntar melodias e harmonias simples a arranjos diferenciados. Em 2017 lançou seu primeiro single Gravidade e esse ano, com nova formação, estão planejando o lançamento de mais 6 canções.

Reverb - Formada em 2015 na Zona Norte, a banda traz em sua formação Vinny Vinagre (vocal), Marcos “Madureira” (guitarra), Diogo Leite (baixo), Aurelio Machado (bateria) e Rick Rod (guitarra). A pegada e a energia das canções dão pistas de que os integrantes beberam na fonte do Pop Rock oitentista, do Hard Rock, passando pelo Post Punk e Hardcore.

As letras, todas em português, retratam experiências vividas pelos integrantes e a boa e velha resenha com os amigos dão o recado que o grupo mantém vivo o autêntico espírito rock.

Dia 4/07 –  Carla Rizzi apresenta Divinas

Carla Rizzi (voz) e Alcir Alves (piano)

No show Divinas, Carla Rizzi reverencia e homenageia as grandes divas da música brasileira e internacional. Começando pela ópera, Carla inicia o espetáculo com "Habanera", de Carmen, a ópera de Bizet que foi a primeira a dar o protagonismo à mulher, em um lugar de poder e dominação. A diva da música francesa, Edith Piaf, também será lembrada com o clássico "Hino ao Amor", sucesso no Brasil na voz de Maysa. As grandes divas da era de ouro da música popular brasileira também terão sua justa homenagem, como a recém-falecida Dona Ivone Lara e também Clara Nunes, Dalva de Oliveira, Elizeth Cardoso e a imortal Carmem Miranda.

Dias 5 e 6/07  – Levada – Ayrton Montarroyos

A carreira do jovem intérprete começou cedo, quando, aos 16 anos, foi convidado para gravar a música “Riacho do Navio” (Luiz Gonzaga/Zé Dantas) no álbum triplo “100 Anos de Gonzagão”. Através da sua gravação nesse disco, Montarroyos teve contato com diversos artistas como Elba Ramalho, Filipe Catto, Chico César e Fafá de Belém. Mas o contato mais importante feito através desse álbum foi com o produtor musical Thiago Marques Luiz. Após sua participação nos projetos de Thiago e da sua indicação ao Grammy Latino, Ayrton chamou atenção da imprensa e do público. Tal atenção lhe renderam convites para participar do reallity musical da Rede Globo, The Voice Brasil.

No espetáculo, Ayrton apresenta músicas inéditas de Zeca Baleiro (À Porta do Edifício) e Zé Manoel (Tu Não Sabias), além de interpretações das músicas de Cartola (Que Sejas Bem Feliz) e de Tiné (E Então).

Dia 7/07 – Rock Futebol Clube

16h – Rock S/A apresenta Álister

Ingresso: R$ 1,00

Álister - é um trio grunge da Tijuca, RJ, que surgiu como tributo à banda independente Cisteína. Em seu som autoral, a banda tem influências diretas de Nirvana, Silverchair e Alice In Chains. Em seu repertório aparece versões de rock nacional, além de influênciais da cena independente.

17h – Deodorina e Banda Gente

Ingresso: inteira: R$ 20,00 / meia: R$ 10,00

Deodorina- Banda carioca, criada em 2016, batizada com o nome de uma personagem do livro de Guimarães Rosa (“Grande Sertão: Veredas”) e que apresenta seu trabalho autoral, tendo como base as poesias, canções e parcerias de Marta Mega (voz, guitarra e teclados) e Junior Teixeira (baixo e guitarra). O conteúdo musical e poético, calcado no estilo Indie Rock, tem forte influência de Secos & Molhados e Beatles e conta com a participação especialíssima de músicos experientes e talentosos em suas apresentações ao vivo e gravações. Marta Mega, cantora, multi-intrumentista, compositora e poeta, tem dois livros publicados: O Amor de Muitos e Alfarrábio de Mouros.

Junior Teixeira, baixista e coprodutor musical da banda, foi reconhecido pela revista especializada “Bass Player” em 2017 como o “grooveman” carioca, e teve um de seus trabalhos musicais anteriores produzido pelo mutante Sergio Dias. Deodorina é uma presença marcante no palco e os seus shows têm causado impacto e gerado admiração com sua poesia elaborada e arranjos pulsantes e intensos.

Banda Gente – Formada na Baixada Fluminense e periferias do Rio de Janeiro a Banda Gente carrega uma forte miscigenação musical que busca no samba, no funk e nos ritmos nordestinos uma expressão única de Rock'n Roll, guiada por uma potente voz feminina de Iolly Amancio.

Seu disco lançado no fim de 2017, #SomostodosSilvas faz uma homenagem ao sobrenome mais popular do Brasil e carrega o orgulho da negritude, a luta que se enfrenta no trem da rotina e a anti-banalização da violência contínua. Composições densas retratam as diferentes realidades de uma cidade partida contextualizada pelo olhar da periferia carioca e fluminense. Gente é riso e agonia, é dor e poesia, é canção orgânica, prato que se come pelos ouvidos.

19h – Rock S/A apresenta Heroína

Local: Jardim

Ingresso: R$ 1,00

Heroína - A banda não se prende a moldes e possui uma sonoridade até então diferente e pouco comum para os padrões nacionais. Formada em 2004 por Claudio Lima, Samuel Levy e Nayra Cadelucci, seguiram tocando em festivais em Minas, São Paulo e por todo Rio de Janeiro. Depois de um hiato de quase 10 anos, em 2016 a banda volta a ativa. Traduzindo as letras que inicialmente eram em inglês e francês pra o português, buscando mostrar ao público o verdadeiro sentimento do seu som. A banda não se prende a moldes e possui uma sonoridade até então diferente e pouco comum para os padrões nacionais.

20h – Velho Moço e ContraPlano

Ingresso: inteira: R$ 20,00 / meia: R$ 10,00

Velho Moço - Formada por André Prueza nos vocais e guitarras, Viny Onety na bateria, Paulo Grua nas guitarras e Junior Gigante no contrabaixo, a Velhomoço faz um indie rock temperado de brasilidade, com referências que vão de George Harrison a Jorge Ben, baseado em melodias simples que falam de um cotidiano comum a qualquer cidadão tupiniquim.

A banda teve início no ano de 2016 e já em 2017 apresentou seu trabalho no EP homônimo, trazendo cinco canções carregadas de reflexão e otimismo num conceito musical por vezes relembrando a jovem guarda, com toques de rock inglês. Ao vivo, além do repertório do EP, apresentam também composições inéditas, que farão parte do próximo álbum, e também versões inusitadas que dão nova vida a alguns clássicos brasileiros, pra todo mundo sair cantando junto.

ContraPlano - foi formada em junho de 2015, por Christiano, Fabio, Lacerdes e Ricardo, a fim de fazerem uma versão da música Exagerado, com o objetivo de participar da promoção da rádio Cidade FM (RJ), ação comemorativa aos 30 anos do hit do Barão Vermelho. Ainda no mesmo ano lançaram o single Lama Pesada, que trouxe o tema do desastre ocorrido com o rompimento da barragem em Mariana, menos de um mês antes. A canção então correu rapidamente a internet e foi ouvida pelo jornalista Ricardo Boechat, o qual apresentou a música no programa da rádio de notícias Bandnews FM .

Em dezembro de 2017 a banda lança seu primeiro álbum chamado “Cores no Escuro”, que contou com a participação especial de Marcelo Hayena na faixa Meias Verdades. O disco foi muito bem recebido pela crítica, tendo sido recomendado por Luiz Felipe Carneiro do canal Alta Fidelidade no Youtube. Algumas faixas desse primeiro trabalho entraram na programação de rádios por todo o país, tendo como destaque "Lama Pesada" e "1 Brasileiro" que fazem parte da programação da rádio Transamérica (RJ). Os audiovisuais lançados pela ContraPlano também tiveram boa acolhida, dessa vez na mídia televisiva, tendo os clipes"1 Brasileiro", "Tiro" e "Vai Saber" veiculados no canal Music Box Brazil.

Atualmente a banda já trabalha nas composições do segundo álbum e dessa forma pretende se estabelecer no cenário musical apoiada numa intensa produção artística.

Dia 8/07 – Duo Barroqueando

(viola e bandolim)

Criado em 2016 pelos músicos Daniel Miranda (viola de dez cordas) e Paulo Sá (bandolim), o Duo consiste numa série de concertos musicais que, através do repertório Barroco/Colonial, propõe ao público uma experiência de afirmação da sonoridade brasileira e celebração da identidade cultural nacional.

Seu caráter inovador baseia-se no instrumental utilizado, Viola Caipira e Bandolim brasileiro executando obras de compositores como: Vivaldi, Bortolazzi, Riggieri, Bach e Beethoven.

Os citados compositores são apresentados dentro de uma linha interpretativa Contemporânea. Barroqueia, então, com sotaque musical assumidamente mestiço, sem esquecer-se, porém, das heranças rítmicas do Lundu, nas reflexões da Modinha, na escola interpretativa do Choro e em tantos outros afluentes.

Dia 8/07 – Casa de Curió

Julia Pastore (voz), Gabriel Otoni (violão), Pedrinho Mendonça (voz e baixo) e Thiago Kobe (bateria).

Ninguém fica parado com Casa de Curió! O grupo explora uma roupagem moderna com o baixo, bateria e a guitarra compondo uma “cozinha” super animada e dançante, sem abandonar a rítmica brasileira. Tudo isso unido a letras que exploram a interatividade com a infância, seja no contato com as “Palavras”, no jogo de rimas de “Cores”, no bom soninho do “Acalanto para Benedito”, na visita matinal do “Passarinho” ou na ludicidade mágica do blues “Cabra Macabra”. Um convite para dançar, cantar e se divertir.

Dias 12 e 13/07 –  Levada – Luê – Ponto de Mira

Cantora, compositora e violinista paraense nivela suas raízes e novas experiências musicais em novo álbum, Ponto de Mira.

Nele, a cantora encontra o ponto exato de equilíbrio entre a experimentação com a música eletrônica e acordes de rabeca e violino, encaixados de maneira certeira nas canções. O resultado é uma tradução do que a artista é: alguém representada tanto pela linguagem tradicional das cordas quanto pela moderna dos sintetizadores.

Dia 14/07 – VIII Sarau de Violões da AV-RIO

Convidado: Gabriel Ballesté

Ingresso: R$ 1,00

A orquestra de Violões da AV Rio realiza mensalmente, a série “Saraus da Associação de Violão do Rio de Janeiro no Centro da Música Carioca Artur da Távola”, no qual o violão é a estrela principal. Aberto ao público, que também poderá tocar, o Sarau terá convidados especiais, mostrando o violão em suas diversas formas: o clássico, o flamenco, o contemporâneo, o violão no choro e no jazz.

O convidado desta edição é Gabriel Ballesté - no ano de 2009, ingressou à Universidade Federal do Rio de Janeiro, cursando Bacharelado em violão erudito tendo a oportunidade de ser aluno de mestres como Turíbio Santos, Marco Pereira, Sarah Cohen, Léo Soares, Carlos Almada e Bartholomeu Wiese. Neste período, arranjou e se apresentou com as bandas que acompanharam Negro Léo em diversas casas pelo Rio de Janeiro como Teatro Odisséia, a extinta Cinemathèque, Espaço Multifoco, Cinema Odeon, Espaço Cultural Escola Sesc, entre outros, chegando a tocar fora do estado, em Vitória, Espírito Santo. Teve a oportunidade de dividir palco com diversos músicos conceituados como Carlos Malta, Elza Soares, Eduardo Neves, Moisés Alves, Altair Martins, Henrique Band, Guto Wirtti, Wilson Meireles, dentre outros grandes nomes. Gravou e dividiu palco também com Ava Rocha, Negro Léo, Alice Caymmi e outros.

Dia 14/07 – TOC 80

Apesar da Banda TOC 80 executar também música de outras décadas e gêneros, seu conceito é fundamentado nos anos 80 e reúne músicas dançantes nacionais e internacionais, incluindo new wave, soul, pop, pop rock, e até mesmo o classic rock. Em seu repertório, a TOC 80 mantém pérolas de bandas como Tears for Fears, Simple Minds, B 52's, Madonna,

A-ha, Lobão, Ultraje a Rigor, Paralamas do Sucesso, Blitz, Leo Jaime, Titãs, Legião Urbana, RPM, Kid Abelha, Barão Vermelho, Plebe Rude, Lulu Santos, Rita Lee, Van Halen, Whitesnake e Guns N' Roses.

Dia 17/07 – Terças de Rock – Rock S/A apresenta
Daniel Villares, Rodrigo Miguez e Lucas Félix

Daniel Villares - Cantor e compositor carioca, Daniel transita entre diversos estilos musicais e referenciais culturais, puxando principalmente a música americana e britânica da década de 60, o samba, o jazz, o groove e a MPB. Possui centenas de músicas e se manteve recluso até o lançamento do EP “Man on The Moon”, em 2014, recebendo elogios de artistas como Mallu Magalhães. Após um período de autoconhecimento, Daniel se redescobriu e mudou sua forma de compor e se expressar, criando o disco “Catavento”, lançado em junho de 2017. A primeira faixa a ser lançada foi “Sei”, na coletânea Garimpo, lançada pelo selo de mesmo nome, que em seguida o contratou. O carro chefe do registro é a canção “O Que o Vento Traz”, com clipe dirigido pela TocaVídeos.

Rodrigo Miguez - Em sua carreira, conta com dois discos autorais lançados, assina a coprodução do primeiro, “Passo pra Trás” de 2013, e produção do segundo “Negativo” de 2016.

Com seu primeiro disco, participou de importantes festivais pelo Brasil, como o FENAC em 2014. Já o segundo disco, trabalho que o consolidou como produtor musical, fez tour por teatros, lonas culturais e casas de show do Rio.

Lucas Félix - Cantor e compositor, o niteroiense Lucas Felix lança seu terceiro trabalho, o EP “Juntos”. Parte de uma trilogia, o EP reúne três músicas autorais de Lucas, cujo mote é o amor, embaladas pelo ritmo pop folk. Ao longo deste ano, o artista vai apresentar ao público mais dois EPs, que vão dar forma ao CD, com 10 faixas. No repertório do show apresenta também canções de seus CDs “Céu de Poesias”, de 2013, e “Some Wor(L)ds”, de 2015. E canta ainda alguns covers de artistas conhecidos do mundo pop, como John Mayer e Herbert Vianna, referências em sua carreira.

Dia 18/07 – Jorge Maia em Várias Bossas

Jorge Maya (voz), Lula Washington (violão/guitarra e arranjos) e André Vercelino (percussão).

No repertório as músicas vão de “So Many Stars” de Sergio Mendes a “Influência do Jazz” de Carlos Lyra; “Canção do Sa” de Milton Nascimento a “Aventura” de Eduardo Dusek; de “Bananeira” de João Donato a “Nasci pra sonhar e cantar” de Ivone Lara, de “Abre Alas” de Ivan Lins a “Charme do Mundo” de Marina Lima, um passeio do jazz a bossa nova, e do pop ao samba nosso de cada dia.

Dia 19 e 20/07 – Levada – Romulo Fróes
 lança O Disco das Horas

Composto por treze faixas inéditas escritas em parceria com Nuno Ramos, tem a direção musical do saxofonista Thiago França, que arregimentou uma grande banda formada por dez músicos para a execução dos arranjos escritos por ele.

Cantor e compositor paulistano, Romulo Fróes tem em sua discografia os álbuns solo “Calado” (2004) – considerado, em uma matéria de 2010 do jornal Folha de São Paulo, um dos cinquenta álbuns mais importantes da música brasileira na primeira década deste século, “Cão” (2006), “No Chão sem o Chão” (2009), “Um Labirinto em cada Pé” (2011), “Barulho Feio” (2014) e “Por Elas sem Elas” (2015), além de dois álbuns especiais lançados em 2016: “Meu Nome é Qualquer Um”, em parceria com César Lacerda, e “Rei Vadio”, em que interpreta canções do compositor carioca Nelson Cavaquinho.

Dia 21/07 - Tardes Culturais

O evento acontecerá no Centro da Música Carioca Artur da Távola e tem como objetivo a valorização cultural e assistência social. Direcionado aos moradores de todas as idades, o projeto, que será realizado no formato de shows com as bandas Venuz, Radioativa e Mais do Mesmo, e feira gastronômica e de artesanato, tem como objetivo movimentar a cena cultural da região bem como a economia de pequenos produtores locais. Além disso, visa colaborar com a ONG Ressurgir que estará presente no local recebendo doações para os seus serviços socioassistenciais.

Shows:

15h - Venuz

Ingresso – R$1,00

Venuz é a expressão do feminismo através da música. Formada exclusivamente por mulheres, a banda vem conquistando seu espaço na cena underground carioca, mostrando que mulher também faz rock'n'roll. Juntas elas se rebelam nos palcos: Aila Dap nos vocais, Jack Foster e Renata Guterres nas guitarras, Ju Valente na bateria e Keel Dantas no baixo fazem um coro para essa luta.

Não é a toa que carregam o nome do planeta mais pesado, o planeta mais brilhante, o símbolo do feminino e da sexualidade. Suas letras engajadas abordam sobretudo o cotidiano de mulheres que sofrem com a desigualdade de gênero.

The Runaways é uma de suas maiores influências, principalmente no que concerne a postura de palco e a temática das composições. No aspecto sonoro, a banda também se assemelha a Vixen, banda de hard rock 100% feminina que estourou nos anos 80. Em julho Venuz lança seu primeiro single, entitulado Aumente o Ritmo.

16h - Radioativa

Ingresso – R$1,00

A Radioativa é uma banda de rock do Rio de Janeiro formada por Ana Marques (Voz), Felipe Pessanha (Guitarra/Sintetizadores), Fabrício Oliveira (Guitarra), Cristiano Gadelha (Baixo) e Rodrigo Aranha França (Bateria). Formada em 2009, a banda já passou pelas principais casas do circuito underground do Rio, além de ter feito em apresentações em São Paulo.

Seu EP “Se Ainda Há Razão”, de 2015, ganhou destaque ao ter músicas na programação da Rádio

Cidade e do canal Play TV. O álbum também abriu portas importantes para a banda, como a participação e conquista do terceiro lugar, entre mais de 200 bandas, no Festival Musical Universitário (FMU 2017), com júri formado por grandes nomes da música – como Liminha (ex- Mutantes) e Marisa Menezes (Rock in Rio), e a abertura para o grupo norte-americano Evanescence, a partir da avaliação de um júri técnico e escolha da própria Amy Lee. O show aconteceu no Espaço das Américas, em São Paulo.

Atualmente, a banda inicia a turnê de seu novo álbum “Ato Três” no palco Rock Lounge, na EXPOMUSIC 2017, e é uma das finalistas ao prêmio de novos talentos do festival de música digital DMX 2017.

17h e 20h - Mais do Mesmo
Tributo ao Legião Urbana

Fundada em janeiro de 1998, a banda tem como proposta levar ao público os maiores e melhores hits da Legião Urbana. Em 20 anos, e com mais de quinhentos shows na bagagem, atualmente é considerada a maior banda cover da Legião Urbana no Brasil, merecido título que ganhou pela primeira vez da Revista Showbizz em 1998 e pela última vez pela Rede Globo em 2017. A banda já foi convidada para dividir o palco com o Capital Inicial e gravou, pela Som Livre, a faixa "Vamos Fazer um Filme" no CD Tributo ao Renato Russo.

Dia 22/07 – Piano-Trio Alceo

(piano, violino e violoncelo)

Rodrigo Couras (piano), Marcelo Palhares (violino) e Vanja Dee (violoncelo).

O repertório escolhido foi elaborado a partir dos autores os quais o Maestro Alceo Bocchino se dedicava como objeto de estudo e performance, e que tinha na formação piano-trio a sua prática de câmara.

Dia 22/07 – Grupo Costurando Histórias 
apresenta Fios Encantados

Uma viagem através do tempo e espaço, três mulheres, talvez bruxas, talvez fadas, como as antigas Moiras e fiandeiras, brincam de contar e cantar narrativas antigas: Rumpelstiltskin, O Ouro das Estrelas e Baba Yaga.

Os contos de fadas ou contos maravilhosos são fonte de sabedoria universal que enriquecem significativamente o imaginário infantil. Grandes temas, como a necessidade de sobrevivência em condições adversas, a busca incansável pelo amor, pela imortalidade, os grandes desafios e encontros que orientam trajetórias, os auxiliares “mágicos” que surgem nos caminhos para ajudar os heróis e muitas outras abordagens sugeridas por essas tramas são bem vindas em cena para embalar pequenos e grandes espectadores e ajudá-los nos processos de simbolização do mundo que os caracteriza e rodeia.

A linguagem de representar, cantar e contar histórias através de tapetes traduz de forma poética e dramática contos e lendas, configurando-se, também, como um modo “encantado” de vivenciar estes ricos e férteis conteúdos que sobrevivem ao tempo e povoam nossos corações e mentes. Podemos entender o tapete, ao centro da roda e da cena, como uma fogueira que aquece e alimenta.

Dia 24/07 – Rock S/A apresenta Urgia e Dashing Geeks

Urgia - As composições da banda transitam por vários estilos, destacando-se a influência do rock nacional, do rock clássico, do punk rock e da MPB. Em 2015, a banda iniciou as gravações de seu segundo álbum, "Consenso", concluído via financiamento coletivo. Foram 14 novas faixas, que não só contemplam os diferentes estilos elencados pela banda como também trazem novas experiências com arranjos, vozes e formas de composição.

Dashing Geeks – formada por amigos e fãs de cultura pop, iniciou em 2013 para tocar rock. Influências: Cream, David Bowie, New Order, Stone Temple Pilots, AC/DC e The Killers. Somos Alex Carvalho, Igor Pinguim, Pietro Cruzetta, Meme Souza e Igor Leocadio.

Dia 25/07 – O Centenário de Geraldo Pereira por
 Tânia Malheiros, Pecê Ribeiro e Osmar do Breque

O espetáculo é uma homenagem ao compositor de preciosidades da MPB, como “Bolinha de Papel”, gravada por João Gilberto; “Falsa Baiana, por Gal Costa; “Sem compromisso”, por Chico Buarque.

Geraldo Pereira inovou no ritmo do samba e transformou em versos a vida dos morros e dos subúrbios cariocas. Nascido em Juiz de Fora (MG), em 1918, chegou no Morro de Mangueira aos 12 anos, tornando-se grande compositor ao retratar o comportamento da época em seus sambas sincopados até hoje cultuados pelas novas gerações.

O espetáculo vai celebrar com o público parte da obra primorosa do artista que impressionou Pixinguinha por sua originalidade melódica. Também compõem o repertório sambas antológicos em parceria de Geraldo Pereira e Moreira da Silva, como “Na subida do morro” e “Acertei no Milhar”, pérolas na voz de Osmar do Breque. Tania Malheiros introduz o show com “Que samba bom” e “Sem compromisso”. Pecê Ribeiro, além de apresentar “Pisei no despacho” e “Minha companheira”, mostrará duas composições autorais feitas para o homenageado.

Dias 26 e 27/07 – Levada - Pietá lança Virará

Depois de três anos do elogiado primeiro disco “Leve o que quiser”, o trio carioca Pietá, formado por Juliana Linhares, Frederico Demarca e Rafael Lorga, apresenta o single “Virará”, primeira música do aguardado segundo disco da banda, que sai esse ano ainda. A música é a primeira parceria de Rafael e Frederico, que apesar de assinarem (sozinhos ou com outros parceiros) todas as canções do primeiro disco, nunca tinham produzido em parceria.

Dia 28/06 – Black Bird Band

Com um currículo de mais de mil shows, tornou-se conhecida por seu carisma e por sua interação com o público, tanto ao vivo como através de sua presença nas redes sociais, além da qualidade na execução da obra dos Beatles.

A Black Bird tem em sua formação músicos beatlemaníacos, dedicados e determinados, pesquisando e ensaiando as músicas dos Fab Four até que cada execução fique a mais próxima da original. Todos esses elementos garantem um repertório bastante variado constituído por músicas de todas as fases dos Beatles e de carreiras solo de seus integrantes.

Dia 29/07 – Fabienne Magnant 

(violão e viola caipira)

Estudou violão clássico, com Roland Dyens e Olivier Chassain, no Conservatório Nacional Superior de Música de Paris. Obteve particularmente o 1° prêmio da Região Île-de-France e o 1° premio “d’excellence” da “Classe Libre” de Roland Dyens por unanimidade, com as felicitações do júri, prémio de Honra do Concurso Internacional de UFAM (Paris).

No repertório, Fabienne apresentará composições dos seus discos, que vão desde a música brasileira a flamenca.

Dia 29/07 – Silvia Castro apresenta
 Encantos: Histórias e Canções

Silvia Castro (voz) e Dil Nogueira (violão)

Espetáculo com canções e pequenas narrativas do folclore brasileiro com Silvia Castro. As narrativas e as canções levam os espectadores ao encantamento, ao exercício da memória. Silvia Castro vai contar como foi que a onça ganhou as pintinhas que tem até hoje e também como o Macaco conseguiu beber água na casa da Dona Onça.